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lunes, 21 de noviembre de 2016

¿Cómo la Arquitectura Medieval influye hoy día en la Construcción actual?


 

En la Arquitectura Medieval se encontraba distribuida la clase social, haciendo hincapié en sus gobernantes (reyes) y el imponente poder de la Iglesia Católica, de ahí que sus edificaciones fueran tan representativas de esa época. Esta arquitectura dio paso para que las iglesias actuales representaran la Biblia en varias secciones de pinturas o vitrales, para que las personas que no tuvieran habilidades de leer pudieran interpretar las imágenes.



Al dar término de aquellas etapas de la historia y a la manera en que se desarrollaba la arquitectura de la época, más tarde comenzó una nueva forma de estilo y en base a las nuevas necesidades de la sociedad. Durante la época moderna, es el factor económico quien posee una influencia radical en la nueva infraestructura para edificar. Por un lado, la vivienda habitacional pasa a segundo plano y resaltan aquellas que se masifican por su mala y deficientes construcción, inapropiadas en todo aspecto para las personas, pero que se generaron con el sueño de la casa propia y que se transformaron, en verdaderos dolores de cabeza.


Con la llegada de la tecnología a comienzos del siglo XX, la arquitectura toma un vuelco y la expresión humana se encuentra en manos de una computadora no-pensante, pero sí muy útil a la hora de evaluar posibilidades, espacios, requerimientos, materiales y terrenos.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
      Referencias:
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Los Números en la Arquitectura Medieval


Los arquitectos góticos, al igual que sus antecesores egipcios y griegos, y, hasta hace muy poco, los sistemas métricos británicos, empleaban el cuerpo humano como referencia para medir los espacios y las cosas. Las medidas pequeñas se tomaban apoyando el pulgar doblado sobre la superficie, lo que daba una pulgada (todavía vigente en muchos oficios), de unos 2,5 cm; los objetos medianos se medían con palmos, de unos 20 cm, o pies, de 33 a 35 cm; y los mayores en codos, de aproximadamente 52 cm.
 

Números y su significado:
 
(1) Significa la Divinidad, el punto de partida de todas las cosas, incluyendo la serie de números naturales. Es también la unidad sagrada, el principio y el fin.
 
(2) Simboliza los dualismos, tanto complementarios como opuestos: el cielo y la tierra, bien y el mal, lo masculino y lo femenino, la polaridad que hace posible la manifestación de la vida.
 
(3) Su representación prácticamente exclusiva era la Santísima Trinidad, quizá el mayor y más controvertido misterio dogmático del cristianismo. La divinidad ternaria está también presente en otras religiones: Osiris, Isis y Thot en Egipto, o Brama, Vishnú y Siva en el hinduismo.
 
(4) Simboliza el equilibrio material y espiritual: cuatro son los elementos, las estaciones del año, los puntos cardinales, los evangelistas y las virtudes cardinales.
 
(5) Utilizado en puntas de estrellas o rayos de sol, simboliza la potestad creadora de Dios y, en tanto suma de 3 y 2, la vinculación de la Trinidad con el dualismo hombre-mujer, o sea el género humano.
 
(6) No muy empleado en la arquitectura gótica, al ser suma del 2 y el 4 suele representar la virtud de lo completo, el equilibrio perfecto.
 
(7) Número simbólico y mágico en sí mismo, su prestigio proviene de las siete jornadas del Creador en el Génesis, así como de las siete leyes herméticas de El Kybalión, de Hermes Trimegisto. Siete son también los sacramentos, los pecados capitales, los días de la semana, las maravillas del mundo clásico y las notas musicales. Esta •Afra, cierra el primer ciclo de la numerología.
 
(8) Al ser inicio de un nuevo ciclo, representa el renacimiento, la renovación, el impulso creador y, en clave evangélica, la Resurrección. Por esto mismo suelen ser ocho las figuras de almas reencarnadas ante el Juicio Final. Es también símbolo de justicia reparadora, en alusión a la octava bienaventuranza: «Dichosos los que tienen hambre y sed de justicia, porque de ellos será el reino de los cielos».
 
(9) Es frecuente en la representación de la Jerusalén celestial, un plano dividido en nueve cuadrados o «cuadras». Se lo considera también símbolo de la luz, por eso las líneas de vidrieras en las catedrales solían dividirse en tres triforios, sumando nueve lucernarios o fuentes de luz.
 
(10) Es la cifra de perfección y de retorno a la divinidad, en tanto es la suma de los cuatro primeros dígitos, y el número de los mandamientos de las Tablas de la Ley. Excepto para representar éstas, no ha sido muy empleado en la arquitectura catedralicia.
 
(11) Es el menos importante de los números del segundo ciclo, y poco se puede decir sobre su significación y presencia en el campo de la construcción religiosa.
 
(12) Número de gran simbolismo, que cierra la serie total de números «sagrados» y simboliza a la Iglesia universal en la representación de los doce apóstoles. Pero también en las doce tribus de Israel, las doce puertas de la Jerusalén celeste, los doce meses del año o signos zodiacales, representados con frecuencia en las catedrales góticas.
 











 
 
 
 
Referencia: 
Claudio, P. (2014). Significado de los Números en la Arquitectura Medieval Esoterismo. Noviembre 4, 2014, de Historia Universal Salvat Tomo 10 Sitio web: http://historiaybiografias.com/edadmedia17/
 

domingo, 20 de noviembre de 2016

Metodos de Construcción Medieval


 
Fusta: El sistema menos conocido por el gran público, dejando aparte la vara que se utiliza para estimular a los caballos, se llama también a todas las ramas y varas finas y flexibles de la madera, tipo a los mimbres y demás. Con estas varas (fustas) se fabricaban unas cabañas de aspecto semiesférico muy comunes en los pueblos de hispanos y existen multitud de referencias en las crónicas a especialistas en construir estas casas de fustas. De estas construcciones de fusta se pueden ver representaciones en las cantigas Alfonsinas y hoy en día, en las tierras africanas.
 
 
Tapial: Era el Método constructivo muy utilizado durante toda la edad media. Se trataba de colocar un encofrado de tablas y rellenarlo con el barro fresco mezclado con la paja. En algunos casos se utilizaban palos largos y finos para armarlo, o piedras pequeñas y cascajo para darle más consistencia. Una vez seco el primer encofrado, se separaban las tablas, se volvían a colocar sobre lo ya hecho y se alzaba otra tirada de pared.
 
 
 
 
 
Mampostería: Consistía en colocar piedras pequeñas, colocadas a mano y unidas entre sí con algún tipo de mortero. Para realizarlo se podía seguir, o no, la técnica del encofrado y en muchos casos se adornaban las juntas entre las piedras con escorias o piedrecitas negras o rojas, según la zona.
 
 
 
Calicanto: También llamado cal y canto, eran piedras sin trabajar o cantos rodados de río, aglutinados con argamasa (cal, con arena), una mampostería de bajo presupuesto. Otro material común era el "Ladrillo" Su empleo parece heredado de los árabes y era común en buena parte de la geografía peninsular, sobre todo en aquellos lugares donde escaseaba la piedra y sobraba la arcilla. Más complejo era el "Sillarejo", imitación barata de la sillería, más parecida a la mampostería, que utilizaba piedras labradas en su construcción, no homogéneas y, habitualmente, fijadas entre sí por mortero.
 
 
Sillería: Era la más costosa y preciada, las piezas talladas de piedra maciza que encajan perfectamente unas con otras para dar forma al edificio. Realizaban este trabajo tan minucioso y preciado los maestros canteros, que trabajaban los sillares hasta darles la forma exacta que se les requería, generalmente paralelepípedos de lados iguales. Las catedrales y palacios de reyes estaban levantados en piedra labrada, y fue la agrupación gremial de los maestros canteros el germen de la masonería. Este sistema constructivo era el más costoso de todos ellos. Se precisaba en primer lugar de la materia prima: la piedra. Se debía extraer de la cantera, trasladar al taller de labrado, elaborarla siguiendo las instrucciones precisas del arquitecto o maestro de obra, transportar el bloque ya trabajado hasta el lugar de emplazamiento del edificio que se estaba construyendo, corregir si los hubiera los errores de elaboración y colocarla, manipulando y elevando hasta los puntos más altos de la construcción sillares de piedra que en muchos casos superaban ampliamente los mil kilos de peso.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Referencia:
Uriarte, I. (2011). Tecnicas medievales de construcción . Junio 21, 2011, de TIERRA AMARGA Sitio web: http://tierraamarga.blogspot.com.co/2011/06/tecnicas-medievales-de-construccion.HTML

Links de Imágenes:

Video Arquitectura Gótica



En este video se hace referencia a lo que fue la arquitectura gótica y lo que queda de ella hoy en día, también se describen los detalles de que constaban las catedrales y sus respectivos significados dando así una mejor claridad de lo que se dio en este periodo. además se muestran ejemplos de modelos arquitectónicos para dar mas facilidad al receptor a que visualice con mayor claridad lo que se construía en aquella época.






 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
ARQITECTURA GÓTICA
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Links:
 

Video Arquitectura Romanica


En este video se cuenta una pequeña introducción de lo que fue el imperio romano y sus problemas o crisis, posteriormente describen y detallan las características de lo que se conoció como la arquitectura del arte románico y lo que queda de él hoy día. además se explican los significados que tenia cada instrumento u objeto construido dando a entender porque su construcción era de tal aspecto.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
ARQUITECTURA ROMANICA

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Links:
 
 


miércoles, 16 de noviembre de 2016

Video Arquitectura Bizantina





En este video se exponen las características de la arquitectura Bizantina, se muestra como eran las construcciones en la época, que materiales utilizaban y como se construían. En el video es mas comprensible el tema al momento de verlo que de realizar una lectura, puesto que, puedes ir observando y así no tendrás que tratar de imaginar como era la Época Medieval. 
























ARQUITECTURA BIZANTINA





















Links:
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6wmcWTBLaHJgL3Zb3vSnksP0NhvaRKLlxziw923_fS2XZGdbTrC-8xgFNRY0bZUlLHz_1obgLkVNV_Wzk4aMHkAWnkRa6YLoPYRjue7YjxqHdX1NgZ8qodLp4NIxOodipu7jjhSfIjoSA/s640/%C3%A1bside%20de%20Monreale%20b.jpg
https://www.youtube.com/watch?v=LgG1V635sVY&feature=em-share_video_user

lunes, 14 de noviembre de 2016

Arquitectura Gotica





ARQUITECTURA GOTICA

 
El arte Gótico se desarrolla en Europa Occidental desde la segunda mitad del siglo XII hasta fines del siglo XV, sustituido por el Renacimiento. Francia es la cuna de este estilo y desde aquí se difunde por toda Europa. El surgimiento y desarrollo del Gótico coincide con cambios notables en Europa: inicio de la decadencia del Sacro Imperio Romano Germánico y del sistema feudal puro a favor de las monarquías y a causa del auge del comercio tras las Cruzadas, lo que favorece el desarrollo de las ciudades y la aparición de una nueva clase social burguesa; la renovación del saber en las universidades y el surgimiento de una nueva espiritualidad más humanizada y próxima a la naturaleza, que se expresa en las nuevas órdenes religiosas mendicantes (franciscanos y dominicos). La Orden del Cister, reformada por San Bernardo de Claraval, será la promotora del desarrollo del estilo Gótico, favorecido por los nuevos avances científico-técnicos.
 
En estas construcciones predominan las plantas de cruz latina en las que se distingue: la cabecera, el crucero y las naves, de tres a cinco. La cabecera tiene girola y capillas radiales y la nave central y el crucero son más anchos y altos que las laterales.
Las capillas, los ábsides y las girolas dejan de ser semicirculares para hacerse poligonales. Los cambios constructivos más importantes se manifiestan en la bóveda de crucería y el arbotante. La bóveda de crucería, derivada de la de arista, consigue localizar sus empujes sobre cuatro puntos de arranque lo que permite cubrir todo tipo de espacios.


MODELO DE PLANTA GÓTICO
 
 



GARGOLAS

Durante la Edad Media, una época en la que la mayoría de los ciudadanos no tenía acceso a la educación, cuando las gárgolas fueron aprovechadas para enviar un mensaje visual. Los patrocinadores de las grandes catedrales querían que la gente creyera que las figuras amenazantes las protegían de los malos espíritus, esto es, que la Catedral era un lugar seguro y debían acudir a ella lo más frecuentemente posible. En la mayoría de veces las gárgolas no son más que un sistema para canalizar el agua de lluvia y expulsarla a cierta distancia del edificio para que no dañara la piedra, o el mortero con que se unían los bloques nada más prosaico. Lo normal es que en la espalda de la gárgola se tallase un canal por el que el agua llegase a la boca, y desde ahí al suelo a la mayor distancia posible, y por eso lo de los largos cuellos.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
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sábado, 12 de noviembre de 2016

Arquitectura Románica



ARQUITECTURA ROMANICA

Es básicamente religiosa y crea un tipo de templo abovedado, bastante uniforme, de interiores oscuros que mueven al recogimiento. No se aprovechan elementos constructivos ni decorativos de monumentos anteriores y la proporción clásica desaparece por completo. Los principales edificios fueron: Iglesias, Catedrales y Monasterios de poca altura, aunque también construyeron edificios civiles como castillos y fortalezas.
 
Desde el punto de vista exclusivamente arquitectónico el románico fue un esfuerzo continuo en construir templos perdurables con la mayor grandeza posible pero evitando su posible destrucción. En este empeño la arquitectura románica siguió un proceso evolutivo continuo de perfeccionamiento y de resolución de problemas tectónicos en busca de la altura y la luz.
 
 
Entre sus principales características, destacamos:
- Aspecto sólido y severo.
- Los arcos de medio punto sobre las columnas son los que unen las naves.
- Las bóvedas más utilizadas son las de cañón.
- Su planta basilical o de cruz latina está dividida en un número impar de naves, normalmente en 3.
 
 

Naves y transepto



A groso modo, un templo románico es un edificio de piedra labrada orientado con la cabecera al este con una o varias naves longitudinales que podían tener otras atravesadas (se verá en el siguiente apartado). En ocasiones, la fachada o hastial occidental estaba precedida de un nártex o antesala abovedada monumental.



Cabecera 
 
 
La cabecera es la parte más noble de los edificios románicos puesto que es el lugar donde se ubica el altar. De forma invariable en el románico y en otras arquitecturas medievales, la cabecera se encuentra en el extremo oriental de la iglesia. La razón de esta orientación canónica es la de que los primeros rayos de luz del día debían incidir en ella porque este Sacta Sactorum simboliza a Jesucristo que es, según el Nuevo Testamento "la luz del mundo".
 
 
 

Campanarios románicos: torres y espadañas
 
También era frecuente la construcción de parejas de torres campanario pareadas flanqueando la fachada (lo que se denomina "fachada armónica") o torres únicas en un costado del templo (con predilección por el costado norte).
El campanario tenía muchas funciones simbólicas más allá de la mera utilización como instrumento sonoro para convocar a Misa. Se trataba de un símbolo de unión entre Dios y los hombres y del poder de la Iglesia. En ocasiones se trataba también de una especie de torre fortaleza de defensa frente a los enemigos, como en algunos lugares de la Castilla al sur del Duero. La torre románica solía tener varios pisos definidos por impostas salientes con troneras y ventanales para las campanas normalmente ajimezados.
 
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Referencias: 
 
Links de Imagenes

Arquitectura Bizantina


ARQUITECTURA BIZANTINA

Se denomina arquitectura bizantina al estilo arquitectónico que estuvo vigente durante el Imperio Bizantino (Imperio Romano de Oriente) desde la caída del Imperio Romano de Occidente en el siglo V. La capital del Imperio de Oriente era Constantinopla (Constantinopolis o ciudad de Constantino), cuyo nombre anterior fue Bizancio y, actualmente, Estambul, y ello desde el año 330, momento que otros autores fijan como el inicio de la arquitectura bizantina.
La arquitectura bizantina se inscribe dentro del marco del arte bizantino, y abarca pues un largo espacio de tiempo, que se inicia en el siglo IV y al que pone fin abruptamente la caída de Constantinopla en manos de los turcos otomanos en 1453, ya en el siglo XV. Debido a su dilatada duración en el tiempo, suele dividirse para su estudio en tres períodos diferenciados: un período inicial, un período intermedio y un período final.
 
 
 


CARACTERISTICAS:
  1. Las plantas más utilizadas seguirán siendo la tradicional de la basílica paleocristiana y también la octogonal y la de cruz griega inscrita en un cuadrado o rectángulo.
  2. Los espacios se cubrían con cúpulas, uno de los elementos más típicos del arte bizantino. (simbolismo cosmológico)
  3. La transición del cuadrado de la planta a la circunferencia de la cúpula se realizaba mediante pechinas (triángulos esféricos o curvilíneos).
  4. Como soporte, además del muro, era frecuente el uso de columnas con capiteles trabajados a trépano y rematados por un cimacio.
  5. El espacio interior era amplio, ligero y ricamente decorado con mármoles y mosaicos.
  6. El aspecto exterior de los edificios no les preocupaba y solía ser de ladrillo, macizo y sin adornos.
 
 


Primera Edad de Oro.
 
En el siglo VI durante el reinado del emperador Justiniano, gran mecenas de las artes, se realizan las construcciones más importantes del arte bizantino.
La basílica de Santa Sofía de Constantinopla se presenta como la obra cumbre y el ejemplo más singular de la arquitectura bizantina. El templo se construyó en la década de los años treinta el siglo VI (532-537). Sus arquitectos fueron Antemio de Tralles (matemático) e Isidoro de Mileto (ingeniero). Ambos partieron de la herencia técnica y constructiva de la antigüedad clásica fusionando una planta basilical occidental con un modelo centralizado oriental.
 





 
 
 
 
 
 
 
 
 
Segunda Edad de Oro


 
El modelo de iglesia que predominará será el de planta de cruz griega con cúpulas que se realzan a base de alto tambor. En este periodo la influencia bizantina también se deja sentir en Italia y el templo de ellos es la iglesia de San Marcos de Venecia.
 
 
 
 
 
 
 


 
 
 
 
 
 


Tercera Edad de Oro

El arte bizantino se extenderá por Grecia, Creta y Rusia, donde hacen su aparición las cúpulas bulbosas y el aumento de la decoración exterior. Una de las construcciones más notables de esta época será la Catedral de la Asunción de Moscú.

 
 
 































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martes, 8 de noviembre de 2016

Historia y Tipos de Arquitectura del arte Medieval

 

 
"El arte medieval es un periodo de la historia del arte que desarrollo un largo periodo para una grande extensión espacial. En la Edad Media, que va desde el siglo X al siglo XV, son más de mil año de este tipo de arte para África del norte, Europa y Oriente medio. Es por lo que el arte medieval está considerado uno de los periodos más largos de la historia del arte."


ARQUITECTURA                                                                                                                                      

En la arquitectura de la Edad Media se desarrollan principalmente tres estilos: El bizantino, que influye durante todo el período, el románico entre los siglos XI y XII, y el estilo gótico desde el siglo XII hasta el XV. La arquitectura bizantina, es el primer estilo importante en la Edad Media, destaca por su solidez estructural, utiliza esplendidos mosaicos interiores.
 
  • EL ARTE BIZANTINO  

Constituye uno de los episodios más grandiosos del arte universal. Se fundamenta en el arte griego y paleocristiano, con grandes influencias orientales (persa y musulmana). Para los templos, se usa con preferencia la planta centralizada o de cruz griega con grandes cúpulas sobre pechinas. Aunque los materiales constructivos no son especialmente ricos, sí lo es su decoración a base de mosaicos y pinturas murales, donde la representación de la figura humana, solemne y hierática, genera una gran sensación de espiritualidad que heredará posteriormente el arte románico.

 
  • EL ARTE ROMÁNICO
Se desarrolla en Europa durante la baja Edad Media, siglos XI y XII, es desarrollado por arquitectos, pintores y escultores. La Arquitectura románica nace en Francia y se desarrolla principalmente en Italia, Alemania y España, sus características son producto de la combinación de elementos constructivos de oriente próximo y occidente. Prevalecen los elementos geométricos más sencillos de cada cultura. Cubos, prismas, pirámides y cilindros son empleados para dar forma a los edificios, el resultado es de apariencia sólida y sencilla.
 
 
  • ESTILO GÓTICO 

El empleo de las construcciones de tipo medieval finaliza con el desarrollo del estilo gótico que es de origen germano. Se caracteriza por sus líneas alargadas con arcos de apariencia innovadora y ornamentación exterior recargada.
  









Links de imágenes y referencias:
http://algargosarte.blogspot.com.co/2014/10/arquitectura-bizantina-caracteristicas.HTML
https://sites.google.com/site/hiartegotico/home/arquitectura-gotica
Universidad Complutence de Madrid.(2015). https://www.ucm.es/artemedieval/noticias
Wikipedia. (2010). Arte Medieval. 2016, de Wikipedia Sitio web: https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_medieval